2D 디지털 카툰 & Animation, 게임, 콘텐츠 디자인 등을 통합하는 전문적이고 특화된 교육 프로그램.
멀티미디어의 소프트웨어를 창조해 내는 방법론과 테크놀러지의 활용으로 창의력과 영상의 역동성을 컴퓨터 공간 내에서
새로운 매체의 채널로 현실화하는 디지털 만화 영상 교육을 모색한다.
현대사회는 각 분야의 전문성을 갖추고 있을 뿐만 아니라 장르를 자유롭게 혼합(fusion)하고 연계(connection)할
수 있는 창조적인 인재를 요구하고 있다. 디지털미디어 전공은 단순한 테크니션이 아닌, 통합적인 안목과 협동심을
갖춘 전문 디지털미디어 아티스트를 양성하고자 한다. 디지털 컨텐츠 디자이너, 게임 디자이너, 디지털 비디오
아티스트, 애니메이터, 모션그라픽 아티스트, 포스트 프로덕션 디렉터 등 다양한 분야에서 활동하고 있는 인력의
재교육 프로그램이 절대적으로 필요한 현실이다.
기술적 소양을 바탕으로 하여 인문학적, 사회학적 이해를 바탕으로 하는 미디어의 포괄적 이해와 분석, 각 장르간의
혼합과 연계를 통하여 새로운 시대가 요구하는 최고의 디지털 미디어인 양성에 그 목적이 있다.
이론과목
디지털미디어 일러스트레이션(Digital Media Illustration)
디지털영상편집(Digital Film Editing)
게임 연출론(Game Directing)
게임 기획(Game Concept Development)
디지털미디어 연구(Digital Media Study)
게임, 애니메이션 마케팅(Game & Animation Business)
애니메이션론(Animation Theory)
캐릭터 디자인(Character Development)
애니메이션 연출론(Animation Directing)
디지털영상론(Digital Film Theory)
디지털미디어론(Digital Media Theory)
실기과목
디지털 애니메이션1(Digital Animation1)
디지털 애니메이션2(Digital Animation2)
디지털미디어 제작 프로젝트(Digital Media Production)
개별연구 프로젝트(Project Thesis)
스페셜 이펙트 애니메이션(Animation & Special Effects)
2006년 시간표
1학기
디지털 애니메이션1
애니메이션론
디지털미디어론
2학기
디지털 애니메이션2
게임디자인
애니메이션 연출론
교과목 해제
이론과목
디지털미디어 일러스트레이션(Digital Media Illustration)
영상의 시각화 과정에서 요구되는 일러스트레이션의 기법에 대한 탐구와 실습과정이다.
디지털영상편집(Digital Film Editing)
디지털 편집 기자재들을 활용하여 Non-linear 편집의 다양한 영상 편집기술들을 실습한다.
게임 연출론(Game Directing)
게임 및 애니메이션 연출의 기본적인 흐름을 연구하고 타 예술 분야와의 관계를 비교 검토하여 영화의 표현형식을
파악하는 과정이다. 기존의 영상언어를 어떻게 활용할 수 있는가를 중점적으로 다루는 강좌이다.
게임 기획(Game Concept Development)
저작권 획득에서 배급에 이르기까지 게임의 제작/기획 과정을 탐구한다. 아이디어 개발, 제작비 확보 및 프리
프로덕션 작업이 포함된다,
디지털미디어 연구(Digital Media Study)
졸업을 위한 논문 또는 작품 발표를 준비하는 초기단계의 지적 창조적 피드백 과정이다.
게임, 애니메이션 마케팅(Game & Animation Business)
게임 및 애니메이션 기획 및 전략수립을 위한 마케팅 개념, 환경, 전략적 도구 및 실제적 문제에 대한 이해를
목표로 하며 특히 최근의 시장환경 변화에 따른 마케팅 방향 및 전략의 경향 등을 살펴봄으로써 게임, 애니메이션
전략과의 연계를 시도한다.
애니메이션론(Animation Theory)
애니메이션의 기초이론 학습을 목표로 하며, 이를 위하여 애니메이션 콘텐츠의 미학적 구조와 표현방식에 대한
다양한 이론과 영상매체에 대하여 이해한다.
캐릭터 디자인(Character Development)
전체 아트 디렉션 및 스토리에 부합되는 실제적인 캐릭터를 디자인 하는 과정을 통해 다양한 장르의 개릭터
디자인의 요소들을 학습한다. 다양한 스타일 전개 및 발전과 애니메이션 및 게임 환경에 적합한 캐릭터 디자인을
학습한다.
애니메이션 연출론(Animation Directing)
이미지 창출에 대한 실험적 시도들과 애니메이션 연출가들의 연출 기법 등을 연구 학습한다. 디지털 미디어
환경에 부합될 수 있는 연출 기법과 기존의 영상에 대한 분석을 토론, 학습한다. 또한 애니메이션에 요구되는
예술양식에 대한 실험을 통해 문화성과 예술성을 연계하는 작업을 하게 된다.
디지털영상론(Digital Film Theory)
디지털 영상의 논리적, 감각적 구조, 표현기법, 분석방법, 테크놀로지의 발전으로 인한 제작형태의 변화,
그리고 최근의 경향을 논의한다.
디지털미디어론(Digital Media Theory)
영상관련 디지털 매체들에 대한 연구를 목표로 한다. 디지털 위성방송과 HDTV, 인터넷방송, 전자신문,
전자출판 그리고 게임산업에 이르기까지 다양한 디지털 미디어에 대한 이론적 학습과 연구를 한다.
실기과목
디지털 애니메이션1(Digital Animation1)
2D를 기반으로 하는 Digi-cel, Full-Drawing Animation, Oil-on-Canvas,
Cut-out 등 다양한 방식의 애니메이션 장르와 기법을 실습위주로 학습한다.
디지털 애니메이션2(Digital Animation2)
3차원 컴퓨터 모델링(Modeling)과 애니메이션(Animation) 실습과정으로 3차원 컴퓨터 영상의
특성과 3D 소프트웨어(3-D software)를 사용하는 방법을 이해하고 이것을 응용하여 모델링 (3-D
modeling), 질감(Texture)의 생성, 조명의 배치 및 애니메이션 등을 실습한다.
디지털미디어 제작 프로젝트(Digital Media Production)
게임 및 애니메이션 영상물을 제작하는 종합적인 실습 프로젝트로써 Independent Study의 일환으로
진행된다.
개별연구 프로젝트(Project Thesis)
이론 또는 실제 제작의 개별 프로젝트로 졸업을 위한 논문 또는 작품 발표를 위한 준비과정이다. 동시에 학생들
간의 지적, 창조적 피드백을 도모하는 시간이다.
스페셜 이펙트 애니메이션(Animation & Special Effects)
영화, 애니메이션, TV, 게임 등 다양한 미디어에서 적용되어지는 스페셜이펙트의 특성과 제작기법을 공부하고
합성및 특수효과를 전제한 3D 동영상 생성, 특수 촬영등을 실습한다.
|
